國漫崛起，不能只靠短片突圍。
編者按：本文來自微信公眾號 文娛價值官（ID:wenyujiazhiguan），作者：張遠，編輯：美圻，創業邦經授權轉載。
【資料圖】
經過《三體》《狂飆》《滿江紅》《流浪地球2》的輪番洗禮之后，你還在追看年初被推上神壇的《中國奇譚》嗎？你對它的最后印象是不是停留在了小豬妖與鵝鵝鵝？當然，你很可能也未關注《中國奇譚》最新一集的口碑崩塌，對于制作團隊和剛剛“再次崛起”的中國動畫來說，這很難說究竟是幸或不幸。
自從前兩集被全網封神之后，《中國奇譚》一度成為新的“國漫之光”，中國動畫的指路明燈。然而，熱度與口碑雙雙高開低走，說明為國漫探路迎來的注定不可能都是掌聲。春節檔口碑兩極分化的《深海》也未能為國漫再下一城，意味著《中國奇譚》這樣的短片合集終究很難補上動畫長片的故事“短板”。
高開低走的《中國奇譚》，正在跌下神壇一個月前，《中國奇譚》兩集封神，以豆瓣9.6的評分被譽為國漫巔峰。然而，自第三集開始，《中國奇譚》的口碑開始出現分化，不再有眾口一詞的好評，觀眾評價開始起起伏伏。最新的第六集《飛鳥與魚》更是遭遇了《中國奇譚》開播以來最大的口碑滑鐵盧，堪稱以一己之力將其拉下神壇。豆瓣小組、微博等粉絲聚集之地近幾日都在集體呼吁，要求將這一集踢出《中國奇譚》，本集導演的下場自辯與總導演的力挺，更是令其在輿論漩渦中越陷越深。
不僅僅是口碑滑坡，自前兩集的全網熱議之后，《中國奇譚》的熱度也在迅速消退。B站站內每一集的評論數都在穩步遞減，第六集的討論度只剩下第一集的十分之一，微信指數更是跌到了巔峰時的十五分之一。隨著春節檔影片的“神仙打架”與《狂飆》的“全民上頭”，《中國奇譚》不到一個月就淪為了“過氣頂流”。
正如不少觀眾所說的：《中國奇譚》最大的成功就是將《小妖精的夏天》放在了第一集。相比《愛死機》一次性放出全集的播出模式，周更的《中國奇譚》可謂是播出順序定生死。片方聰明地將故事性最強、情懷值拉滿的《小妖怪的夏天》放在了第一集。然而，這樣的播出順序和排播模式也注定了《中國奇譚》“開播即巔峰”，在調高了觀眾的期待值之后很容易給觀眾留下每況愈下的印象。
當后面各集呈現出與前兩集迥然不同的風格，水平參差不齊之時，觀眾也開始紛紛“棄番”，雖然《中國奇譚》的豆瓣評分仍然高達9.3分，但更多是前期觀眾所打，自前兩集之后不再有全網熱議的“出圈”作品，這對于一部8集的短片合集來說不能不是一種遺憾。如果能像《愛死機》那樣一次性放出，雖然評價可能會出現分歧，但每一集都有機會被更多人看到，觀眾也能充分感受到“中國奇譚”內涵與風格的豐富性。
兩集封神之后，《中國奇譚》為何出現口碑分化？由于前兩集之后口碑開始出現分化，豆瓣《中國奇譚》小組不斷有人建議不同單集分開打分。很快就有組員發起分集評分投票，雖然目前只有700多人參與，但足以反映出追番粉絲們的鮮明好惡。第一、第二集分別有76%、65%的人給出了五星，第三集《林林》則有50%的人打了三星，第四集《鄉村巴士帶走了王孩兒和神仙》有40%給出了三星以下評分，第五集《小滿》口碑回升，四星五星占到了77%，第六集《飛鳥與魚》則是斷崖式崩塌，70%的人給出了一星。
這組投票印證了我們對于《中國奇譚》“開局即巔峰”的判斷，也表明第三集是口碑的分水嶺。《中國奇譚》各集之間的評價如此懸殊，很大程度上是“國漫實驗”的必然代價，而實驗必然有成有敗。《小妖怪的夏天》之所以成為“神作”，是因為在繼承了“上美影”精神底蘊的基礎上，找到了借傳統故事講述當代社畜心聲的正確方式。《鵝鵝鵝》則是對于古代志怪成功的現代演繹，詭異荒誕的風格與浮生若夢的內核，恰好撬動了這一屆年輕人的DNA。
相比之下，后來的幾集再難如前兩集一樣引發大部分觀眾的精神共鳴。《林林》的主題和故事都落入俗套，除了細膩唯美的畫風很難讓觀眾沉浸其中。《鄉村巴士》更像是一闕散文詩，鄉土情懷固然打動人心，但沒有相關生活經驗的觀眾則難以感同身受。《小滿》用剪紙動畫講述了孩子走出心理陰影的故事，讓觀眾夢回童年。《飛鳥與魚》雖然被導演視為科幻版的“田螺姑娘”，但觀眾從中看到的更多是大齡直男的意淫，矯揉造作的青春傷痛文學。《中國奇譚》試圖找到通過動畫深入年輕人內心世界的各種途徑，但從結果來看只能算是成敗參半。
不僅如此，《中國奇譚》也是一次對于何為真正的“中國動畫”的集中探索。上世紀八十年代上影廠蹚出的那條古典美學之路已經走不通了，三四十年過去了，我們仍在探路。
究竟哪些元素是純正的“中國味兒”？大圣情結？志怪傳奇？剪紙水墨？鄉土情懷？口碑最高的三集分別是中式英雄情結（《小妖怪的夏天》）、中式奇幻意境（《鵝鵝鵝》）與中式構圖美學（《小滿》）的成功，剩下的幾集則難未能緊扣“中國奇譚”這一主題，側面反映出這條路的窄狹程度。
《中國奇譚》引發的關于“何為純正國漫”的討論，不禁讓人想到同期上線的另一部國漫《大理寺日志2》。因為在《三體》《中國奇譚》的前后夾擊之中撲得無聲無息，原著作者不得不在微博上吆喝求助。由于第二季播出平臺由B站轉到了騰訊視頻，結果“第二季快播完了，還有很多觀眾不知道它的存在”。
盡管《大理寺日志》被視為近年來國漫的代表作之一，然而卻始終未能大規模出圈。在騰訊視頻評論區，前排的評論都是粉絲在向路人觀眾科普這不是“日漫風”。畢竟，在普通觀眾眼中，或許只有《斗羅大陸》《斗破蒼穹》這樣的網文漫改才是純正國漫。雖然《中國奇譚》有望拓展觀眾對于中國動畫的認知邊界，但能改變的十分有限。
國漫崛起，不能只靠短片突圍《中國奇譚》的成功，很大程度上要歸功于其短片合集的形式。《小妖怪的夏天》這樣的“配角故事”只夠撐起一部20分鐘的短片，《鵝鵝鵝》只有如古代志怪一樣短小精悍，才會余味悠長，《小滿》的剪紙畫風很難承擔起長篇敘事的功能，《鄉村巴士》的散文詩如果拉成長片更是難以想象。
短片成功地避開了國產動畫最大的短板——故事，觀眾可以沉浸于畫風、意境、情緒之中，而不至于對故事過分苛刻。從這個意義而言，《中國奇譚》對于國產動畫的指路意義可能不宜過分夸大。
實際上，近年來國產動畫一直不缺優質的短片，各大美術院校的畢業作品也時常會有驚艷之作。在《中國奇譚》之前，由嘉定區委宣傳部投資出品的《中國古典詩詞動漫》豆瓣評分就高達9.2分。《中國奇譚》是蓄勢已久的國產動畫短片的一次徹底出圈，意味著在短片領域，國產動畫在技術層面早已不輸國外，水墨、剪紙、黏土、定格等風格也已經百花齊放，然而卻未能實現從動畫短片到動畫長片的驚險一躍。一旦涉及到完整宏大世界觀的構建，神話傳說的重新演繹，種種問題就會暴露無疑，畢竟僅靠絢麗畫風、古典意境很難讓觀眾撐到最后。
《大圣歸來》《哪吒》之后，中國動畫長片似乎再難講好一個故事，重述神話的嘗試遭遇了挫折，也引發了觀眾的審美疲勞。田曉鵬決定另辟蹊徑，《深海》如果只是一部展現粒子水墨視效的動畫短片，應該可以封神，可惜劇作上的邏輯混亂、結構失衡，角色、情節上的借鑒縫合，任憑華麗的特效也無法彌補。
再有最后兩集，《中國奇譚》第一季就將迎來完結，總導演在接受采訪時透露第二季已經提上了日程。無論第二季能夠重現第一季時的“盛況”，這個開年已經在中國動畫的歷史上留下了鮮明印記。希望中國動畫能早日走出摸索實驗階段，找出一條可復制的集體突圍之路。
本文（含圖片）為合作媒體授權創業邦轉載，不代表創業邦立場，轉載請聯系原作者。如有任何疑問，請聯系editor@cyzone.cn。